第四百零四章 金像与金马
80年代时，华夏内地首次引进香江团队，合拍电影《火烧圆明园》《垂帘听政》时，作为大女主电影的绝对一号。
当时的刘晓清在那个电视机没普及、大众主要娱乐方式是看电影的时代，主演多部影片年年创造票房记录，论家喻户晓和受欢迎程度，是整个内地影坛的头号明星（不分男女性别）；而男主角梁佳辉，那时还是个刚演电影主角的新人。
然而，刘晓清在剧组的待遇，是和众多群演一起打地铺，吃的是馒头咸菜，而香江演员们却各个安排了专用餐车，餐餐有鱼有肉。
所以刘晓清饿得不行时，便去偷撕梁佳辉的饭票，换大米饭吃，后来她实在想吃红烧肉，便在拍重头戏时哭闹着罢演，剧组为息事宁人，同意给她安排和港方一样的饭菜。
【终于有一天，我哭了起来。由于我是明星又是主演，一时间全组乱了阵脚。导演、副导演、制片主任一窝蜂全来哄我：不哭不哭，怎么了怎么了？我哭着说我要吃米饭吃肉。制片主任连连说好好好，然后小声地吩咐他们快去拿饭拿肉！我说我一个人吃不行。要大家都吃饭吃肉。】——《刘晓清自传》
同样，也是80年代，李链杰一部《少林寺》，在一毛钱一张电影票时代创造了上亿票房（代换成现在，相当于200亿-300亿票房），而且出口海外，红透日本东南亚。
他首次和香江团队拍《南北少林》时，作为主演一天3块钱片酬，一个月90块；而香江籍工作人员是一天5000块片酬，一个月15万；
甚至扮演扮死尸的香江籍群演，一天50块片酬，李连杰不服气也闹了，质问片方，终于争取到了演完自己戏份之余，也可以另外扮演死尸，再拿50块片酬的待遇……
【为什么两地的工作人员的待遇差这么多？就因为他们是香江人！？】
【我在摄影机前必须从早到晚的拳打脚踢，他们却只要站在我的背后玩一玩，摇摇手上的剑和大声喊叫，而他们赚的比我多的多，多几十倍甚至上百倍？】———《幕后故事：李链杰谈南北少林》
1991年，苌江发生了特大水灾，陆港两地众多明星大腕都出席了赈灾义演，主办方却对两地演员明显差别待遇，对香江艺人各种关照，唯恐照顾不周，激起了内地众多老艺术家的普遍不满。
到活动结束后的会餐时，香江艺人谭庸麟在给女服务员签名时，放言「我从来只签英文不签中文！」不论他是否是以此婉拒，但在当事旁观者看来，对内地人的不屑却是溢于言表。
陈道铭拍案而起，质问谭庸麟「你还是不是中国人！」然后大伙们不顾主办方挽留，拂袖而去。
只有和香江方一直有合作的巩黎，尴尬说，「这样不好吧？」陈道铭怒斥「你有求于他们你就留下，我们走！」只留下巩黎可怜巴巴地在饭店门口站着。
正因为待遇明显不同，所以在许多剧组，港台演员在内地演员面前也隔外盛气凌人，自以为高人一等。
2004年9月，《小鱼儿和花无缺》剧组的两大香江主演，谢挺疯和张萎键，以拍摄需要为由，将内地演员王伯照打伤住院，即所谓“小白龙”事件，激起了当时内地影视界的集体公愤。
又是包括陈道铭在内，数十位德高望重的老艺术家和内地一线演员联名呼吁，声讨肇事者，进而要求在合拍片中，内地演员应获得各方面皆受尊重的平等待遇。
从那以后，两地娱乐势力对内地演员的打压，便开始从明到暗，从明晃晃动刀子变成了暗搓搓使绊子。
一直秉性耿直，不愿和光同尘的周结，便不幸成为他们杀鸡儆猴的牺牲品之一。
在那以后，又多次在政协会议提案，要求限制“罡毒”“苔毒”的无量艺人来内地圈钱的陈道铭，理所当然被香江湾湾两地的娱乐资本视为眼中钉。
于是，“周结和陈道铭在《少包》剧组不合，被陈道铭下令封杀”，这一个“一箭双雕”的谣言应运而生，三人成虎，广为流传。
周结因此变成了不尊敬前辈、不识时务，自作自受；陈道铭更成了心胸狭隘，打压后辈的“戏霸”。
即便陈道铭曾公开表示：没有不合，相反他很欣赏周结，可是有用吗？没有人听的。
如果香江，湾湾的电影人是为了建设和谐社会而添砖加瓦的话，我想上面的事情都不会发生。
那么，他们来内地的目的是什么呢？很简单，饿，他们饿坏了。
香江的电影市场从九十年代中期开始就展露颓势，而97年的金融海啸加剧了这一情况，香江本土市场毕竟有限，它的繁荣跟过去的东南亚这些外埠市场有很大的关系，而一场海啸加好莱坞的兴起，使得它丧失了东南亚的票仓。
而湾湾市场本就是香江的票仓之一，与香江是一荣俱荣，一损俱损的形势，本土市场不够，好莱坞电影的冲击，使得湾湾的导演只能拍摄低成本的文艺片，几年下来湾湾已经没有能拍商业片的导演了。
留守本土饿死与出走大陆一搏就成为一个很简单的选择题。
两地电影人到内地的目的不纯粹，那么号称公平的三地电影节就真的公平了吗？
以香江金像奖为例，参与金像奖的条件很简单，只要符合三条规定中的两条就可以：
1：导演须是持有香江永久性居民身份证的香江居民；
2．出品公司须有一间为香江合法注册公司；笔趣⊙阁小说网⊙WWw.HaoBiquGe.cOM
3．影片最少有六个工作项目的工作人员为香江居民，以十六个工作项目计算：监制、编剧、男主角、女主角、男配角、女配角、新演员、摄影、动作设计、美术指导、服装造型、剪接、原创电影音乐、原创电影歌曲、音响效果及视觉效果。
每个工作项目只计算一位香江工作人员；若「原创电影歌曲」的作曲、填词及主唱多于一位为香江工作人员，亦只会计算其中一位。
后来，香江方面觉得这个条件对于宽松，把第三条的最少六个改为八个。
公平吗？没有吧？香江金像奖就是香江电影的一场落寞的狂欢，它把几乎全部的内地电影隔绝在外，它存在的目的就是为了给香江电影留一点火焰，以及作为保证合拍片中拥有发言权。
我们历数一下内地获得金像影后，影帝与导演的人数，内地获得影后殊荣的有五人，分别是斯琴高娃，张子怡，巩黎，周公子，赵燕子。
2005年的张子怡，2006年的周公子，2007年的巩黎，2008年的斯沁高娃。
连续四年的影后都被内地包揽，是因为她们以前不够优秀才有现在的厚积薄发吗？还是金像奖看到内地人的实力，给予承认了？
都不是，唯一的原因是2003年的6月到9月，《内地与香江关于建立更紧密经贸关系的安排》及其附件签订，里面有很多内地对于香江的扶持。
而对电影行业最大的影响就是有一条：香江电影可以不受进口片的配额限制进入内地市场，新的‘合拍片时代’来临了。
这才有了连续四年的影后花落内地演员环抱，这四人的实力是有的，但光有实力是不够的，还得靠大势，靠风云际会。
内地获得影帝殊荣的只有李莲解一人，他是内地出身，但大部分时间都在香江与美果，他也不是华夏国籍，所以他也算不得纯粹的内地影帝。
真的是香江男演员的演技就秒杀甚至是绝杀内地演员吗？我想不是吧。
内地获得最佳导演的只有....好吧，没有，一个都没有，都是香江的。
为什么给影后而不给别的？因为香江电影产业死了，但电影人还有很多，例如四大天王，例如梁超伟，例如刘庆云，例如古黑，例如周星星，徐老怪等等...
看看，有这么多人，所以他们要打压内地的中生代，如此才有自己艺人出头的机会。
导演也是如此。
所以说，香江金像奖才是区域保护性最强的电影节，而被诟病为区域保护最强的金鸡奖差的远呢。
下面再说说金马奖，它的条件很简单，就一句话：华语电影，完成制作就可以报名，不限制是否播出。
看似简单，实际上也真的简单，但内地电影要拿奖依旧不简单。
相比金像奖来说，内地获得金马的机会是要大很多的，导演，影帝，影后都有斩获。
可以说金马比金像奖要开放，也可以说金马奖无奈，因为它想将他们的艺人推向内地，但区别于香江有成熟的电影制作体系，公司，导演与演员。
而这些湾湾都没有，甚至找不出湾湾有哪家知名的影视制作公司，也找不出有哪些实力派的演员，导演也唯有两位，李按与吴白鸽，前者在美国发展，后者被好莱坞扫地出门，也到大陆撅食了，结果证明了这也是一个水货。
没有别的优势，只能将金马奖拿来妥协，隔个几年就给内地电影人一次机会，以此来保证湾湾系在内地的话语权。想和更多志同道合的人一起聊《华娱之纵横》，微信关注“热度网文或者rdww444”与更多书友一起聊喜欢的书
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当时的刘晓清在那个电视机没普及、大众主要娱乐方式是看电影的时代，主演多部影片年年创造票房记录，论家喻户晓和受欢迎程度，是整个内地影坛的头号明星（不分男女性别）；而男主角梁佳辉，那时还是个刚演电影主角的新人。
然而，刘晓清在剧组的待遇，是和众多群演一起打地铺，吃的是馒头咸菜，而香江演员们却各个安排了专用餐车，餐餐有鱼有肉。
所以刘晓清饿得不行时，便去偷撕梁佳辉的饭票，换大米饭吃，后来她实在想吃红烧肉，便在拍重头戏时哭闹着罢演，剧组为息事宁人，同意给她安排和港方一样的饭菜。
【终于有一天，我哭了起来。由于我是明星又是主演，一时间全组乱了阵脚。导演、副导演、制片主任一窝蜂全来哄我：不哭不哭，怎么了怎么了？我哭着说我要吃米饭吃肉。制片主任连连说好好好，然后小声地吩咐他们快去拿饭拿肉！我说我一个人吃不行。要大家都吃饭吃肉。】——《刘晓清自传》
同样，也是80年代，李链杰一部《少林寺》，在一毛钱一张电影票时代创造了上亿票房（代换成现在，相当于200亿-300亿票房），而且出口海外，红透日本东南亚。
他首次和香江团队拍《南北少林》时，作为主演一天3块钱片酬，一个月90块；而香江籍工作人员是一天5000块片酬，一个月15万；
甚至扮演扮死尸的香江籍群演，一天50块片酬，李连杰不服气也闹了，质问片方，终于争取到了演完自己戏份之余，也可以另外扮演死尸，再拿50块片酬的待遇……
【为什么两地的工作人员的待遇差这么多？就因为他们是香江人！？】
【我在摄影机前必须从早到晚的拳打脚踢，他们却只要站在我的背后玩一玩，摇摇手上的剑和大声喊叫，而他们赚的比我多的多，多几十倍甚至上百倍？】———《幕后故事：李链杰谈南北少林》
1991年，苌江发生了特大水灾，陆港两地众多明星大腕都出席了赈灾义演，主办方却对两地演员明显差别待遇，对香江艺人各种关照，唯恐照顾不周，激起了内地众多老艺术家的普遍不满。
到活动结束后的会餐时，香江艺人谭庸麟在给女服务员签名时，放言「我从来只签英文不签中文！」不论他是否是以此婉拒，但在当事旁观者看来，对内地人的不屑却是溢于言表。
陈道铭拍案而起，质问谭庸麟「你还是不是中国人！」然后大伙们不顾主办方挽留，拂袖而去。
只有和香江方一直有合作的巩黎，尴尬说，「这样不好吧？」陈道铭怒斥「你有求于他们你就留下，我们走！」只留下巩黎可怜巴巴地在饭店门口站着。
正因为待遇明显不同，所以在许多剧组，港台演员在内地演员面前也隔外盛气凌人，自以为高人一等。
2004年9月，《小鱼儿和花无缺》剧组的两大香江主演，谢挺疯和张萎键，以拍摄需要为由，将内地演员王伯照打伤住院，即所谓“小白龙”事件，激起了当时内地影视界的集体公愤。
又是包括陈道铭在内，数十位德高望重的老艺术家和内地一线演员联名呼吁，声讨肇事者，进而要求在合拍片中，内地演员应获得各方面皆受尊重的平等待遇。
从那以后，两地娱乐势力对内地演员的打压，便开始从明到暗，从明晃晃动刀子变成了暗搓搓使绊子。
一直秉性耿直，不愿和光同尘的周结，便不幸成为他们杀鸡儆猴的牺牲品之一。
在那以后，又多次在政协会议提案，要求限制“罡毒”“苔毒”的无量艺人来内地圈钱的陈道铭，理所当然被香江湾湾两地的娱乐资本视为眼中钉。
于是，“周结和陈道铭在《少包》剧组不合，被陈道铭下令封杀”，这一个“一箭双雕”的谣言应运而生，三人成虎，广为流传。
周结因此变成了不尊敬前辈、不识时务，自作自受；陈道铭更成了心胸狭隘，打压后辈的“戏霸”。
即便陈道铭曾公开表示：没有不合，相反他很欣赏周结，可是有用吗？没有人听的。
如果香江，湾湾的电影人是为了建设和谐社会而添砖加瓦的话，我想上面的事情都不会发生。
那么，他们来内地的目的是什么呢？很简单，饿，他们饿坏了。
香江的电影市场从九十年代中期开始就展露颓势，而97年的金融海啸加剧了这一情况，香江本土市场毕竟有限，它的繁荣跟过去的东南亚这些外埠市场有很大的关系，而一场海啸加好莱坞的兴起，使得它丧失了东南亚的票仓。
而湾湾市场本就是香江的票仓之一，与香江是一荣俱荣，一损俱损的形势，本土市场不够，好莱坞电影的冲击，使得湾湾的导演只能拍摄低成本的文艺片，几年下来湾湾已经没有能拍商业片的导演了。
留守本土饿死与出走大陆一搏就成为一个很简单的选择题。
两地电影人到内地的目的不纯粹，那么号称公平的三地电影节就真的公平了吗？
以香江金像奖为例，参与金像奖的条件很简单，只要符合三条规定中的两条就可以：
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3．影片最少有六个工作项目的工作人员为香江居民，以十六个工作项目计算：监制、编剧、男主角、女主角、男配角、女配角、新演员、摄影、动作设计、美术指导、服装造型、剪接、原创电影音乐、原创电影歌曲、音响效果及视觉效果。
每个工作项目只计算一位香江工作人员；若「原创电影歌曲」的作曲、填词及主唱多于一位为香江工作人员，亦只会计算其中一位。
后来，香江方面觉得这个条件对于宽松，把第三条的最少六个改为八个。
公平吗？没有吧？香江金像奖就是香江电影的一场落寞的狂欢，它把几乎全部的内地电影隔绝在外，它存在的目的就是为了给香江电影留一点火焰，以及作为保证合拍片中拥有发言权。
我们历数一下内地获得金像影后，影帝与导演的人数，内地获得影后殊荣的有五人，分别是斯琴高娃，张子怡，巩黎，周公子，赵燕子。
2005年的张子怡，2006年的周公子，2007年的巩黎，2008年的斯沁高娃。
连续四年的影后都被内地包揽，是因为她们以前不够优秀才有现在的厚积薄发吗？还是金像奖看到内地人的实力，给予承认了？
都不是，唯一的原因是2003年的6月到9月，《内地与香江关于建立更紧密经贸关系的安排》及其附件签订，里面有很多内地对于香江的扶持。
而对电影行业最大的影响就是有一条：香江电影可以不受进口片的配额限制进入内地市场，新的‘合拍片时代’来临了。
这才有了连续四年的影后花落内地演员环抱，这四人的实力是有的，但光有实力是不够的，还得靠大势，靠风云际会。
内地获得影帝殊荣的只有李莲解一人，他是内地出身，但大部分时间都在香江与美果，他也不是华夏国籍，所以他也算不得纯粹的内地影帝。
真的是香江男演员的演技就秒杀甚至是绝杀内地演员吗？我想不是吧。
内地获得最佳导演的只有....好吧，没有，一个都没有，都是香江的。
为什么给影后而不给别的？因为香江电影产业死了，但电影人还有很多，例如四大天王，例如梁超伟，例如刘庆云，例如古黑，例如周星星，徐老怪等等...
看看，有这么多人，所以他们要打压内地的中生代，如此才有自己艺人出头的机会。
导演也是如此。
所以说，香江金像奖才是区域保护性最强的电影节，而被诟病为区域保护最强的金鸡奖差的远呢。
下面再说说金马奖，它的条件很简单，就一句话：华语电影，完成制作就可以报名，不限制是否播出。
看似简单，实际上也真的简单，但内地电影要拿奖依旧不简单。
相比金像奖来说，内地获得金马的机会是要大很多的，导演，影帝，影后都有斩获。
可以说金马比金像奖要开放，也可以说金马奖无奈，因为它想将他们的艺人推向内地，但区别于香江有成熟的电影制作体系，公司，导演与演员。
而这些湾湾都没有，甚至找不出湾湾有哪家知名的影视制作公司，也找不出有哪些实力派的演员，导演也唯有两位，李按与吴白鸽，前者在美国发展，后者被好莱坞扫地出门，也到大陆撅食了，结果证明了这也是一个水货。
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